徳島県立近代美術館の特別展「いきいきと解き放つ命の輝き」展（2月11日～28日）は、2017年度から毎年開催してきた「アール・ブリュット再考展」を引き継ぐ展覧会です。全国の障がい者福祉施設・アトリエにご協力いただき、そこで生み出された作品を紹介しています。
　今回は、優れた活動で知られる関西の施設、アトリエコーナス（大阪市）、片山工房（神戸市）、たんぽぽの家アートセンターHANA（奈良市）の表現者たちの作品をご覧いただきます。出品作品は約110点。ここでは３つの施設のことと、それぞれの施設から作品を１点選び、ご紹介することにしましょう。

◆アトリエコーナス
　大阪市阿部野区にあるアトリエコーナスは、障がいのある子を持つ母親たちが協力し、ノーマライゼーションの理念のもと、1993年に前身となる施設がつくられました。当初は内職仕事の作業所でしたが、「ひとり一人が自己を自由に表現するアート活動をしたい！ 地域に開かれた場を作りたい！」という思いから、2005年に古い町屋を改築してアトリエを作り、アートを取り入れた活動をはじめました。
　その後、フランスのパリで開かれた「アール・ブリュット展」に出品する人など、国内外で注目される作家が現れ、高く評価されるようになります。いま利用するメンバーは15名。なかにはパフォーマーとして舞台に立つ人もいて、さまざまな分野で活躍しています。
　〈楽譜CONTENTS〉を描いた西岡弘治さんは、音楽が好きで、楽譜を描き写して作品をつくります。一心不乱に描き進めるうちに、大らかにゆらいだような、魅力的な形が生み出されます。


西岡弘治〈楽譜 CONTENTS〉2005-07年

◆片山工房
　神戸市長田区にある片山工房は、2003年の設立時から、作品の制作以前に、利用者本人の「好きなこと」「やりたいこと」ができる場を目指し、活動を続けてきた施設です。アートの技術的指導は行わず、カリキュラムもありません。続けやすいリズムを大切にした、安全でリラックスできる環境を整えてきました。
　現在の利用者は約40人。1人１台ずつ机がありますが、過ごし方はさまざまで、決まりはありません。ずっと集中して絵を描く人、お茶を飲みながらスタッフとゆっくり話をして帰る人、読書をする人など、まちまちです。スタッフはニーズに寄り添い、その人に合った自助具、画材の使い方を、その人自身が「見出していくこと」をサポートします。
　この工房の創作活動の草分けとなったのが澤田隆司さんです。傾斜した台に置いた絵具入りの紙コップを、自由になる右足で蹴って表す「フット技法」によって、鮮やかで活気のある抽象絵画を生み出しました。

澤田隆司〈無題〉2005年

◆たんぽぽの家
　奈良市にあるたんぽぽの家は、1995年に、障がい者のアートをエイブル・アート（可能性の芸術）として捉える運動がはじまった施設として知られています。そこで生まれたアートの活動をさらに進めるため、「アートセンターHANA」が設立され、現在、約60名の障がいのあるメンバーが活動しています。
　たんぽぽの家では、絵を描いたり立体をつくったりするだけでなく、「自分を表現できるモノやコト」をアートとして捉えており、一人一人がそれぞれの時間を大切にして過ごします。作品も「自分を表現」するところから生み出されます。
　山野将志さんは、身近にあるものを、くっきりした力強い線と豊かな色の色面で表現。大作も描きます。そのカラフルな作品には、見る人の気持ちを明るくしてくれる力があるようです。


山野将志〈マンション〉2011年

◆様々な参加者
　3つの施設では、全国各地、海外の展覧会でも注目される作家が育っていますが、一人一人の人格と個性がまるごと認められる日々の信頼感が、作品を魅力的なものにしているように感じます。
　展覧会をご覧いただくと分かるのですが、大胆な表現も、繊細な表現もあり、色彩や描き方、素材なども一様ではありません。その多様さに触れると、障がい者芸術のイメージが変わる人もいるのではないでしょうか。創造力を育む関係や環境について想いをめぐらせ、またそれぞれの施設の表現の特徴も感じながら、お楽しみいただけたらと思います。
　ご来館をお待ちしています。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　　　(徳島県立近代美術館 主席　森　芳功)